またどこかで会おう。え？終わり？

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ゴッサムシティを背景に疾走するバットマン。この象徴的な見開き2pageで描き込まれてるのは勿論、以下のようなキャラ紹介をかねた1コマにすぎないアクションシーンでもしっかりと背景がある。

日本漫画もアクションシーンに背景を描く作品(コマ)もあるが白地に集中線と言う描写も珍しくない。それを手抜きだと思う読者もそういないと思う。少なくともアクションシーンにおいては。アメコミにおいても建造物など具体的な背景でなく集中線のように抽象的な背景も勿論ある。
以下のコマは左には具体的な冷蔵庫、右には抽象的な集中線が描かれている。

ウォッチメンより

人物のための抽象的な背景

また以下の対比がアメコミの背景を印象深くしてる理由を1番説明しやすいかと思う。
ウォッチメンと君に届けの比較だけど我ながら何と言う組み合わせだw

両方とも背景が無い。場所や状況よりも2人の関係や感情こそが大事なコマであり背景は描かれてない。
しかし前者のウォッチメンは背景が無地だが色がある。しかも人物ごとに違う(髪の色づかいは同じ)。
対して君に届けのうらやまけしからん2人は全く同じ背景、白無地だ(髪の色づかいが違う)。

少ない色と少ない線

線がなくとも色がある。
それこそがアメコミの背景を印象深くしてる理由ではなかろうか。
またバットマンで恐縮だが有名なダークナイトリターンズでは2pageともろくに描き込んでない背景だが時間帯や精神的な意味あいを何となく感じ取れる。

時間と場所が何となくわかる程度の背景を日本でやるとこうなる。

室内で少なくとも夜ではない。キャラの服装から学生(学校)と推察できるけど、病院かもしれないし、窓の外が省略されてるから少なくともこのコマだけでは細かい状況がわからない(作品を読めばわかるし細かい状況自体が本筋には重要でないので問題ない)。
単純に少ない色で、少ない線で、省略した背景自体はどちらもあるのだ。

人物のための無地。説明のための背景。

日本漫画でも作品にとって必要ならばしっかりと背景が描き込まれる作品も当然ある。
しかし以下よつばと！を見てわかる通り、背景を描き込んだコマから突然キャラ強調のため白無地の背景になる。

よつばと！より
これは白黒だから「無」に感じるが先の例の通り1色でもあれば「背景が無い」とは思わないではなかろうか。
また陰影をトーンでなく線で描く劇画的な作品は背景の描き込みも多い傾向にある気がする。
以下は「ヴィンランドサガ」「壬生義士伝」

特に後者の壬生義士伝では人物の輪郭線の周りに背景が無く(トーンだけ)人物を際立たせる配慮がある。
たしかに背景自体を省略する漫画は多い。しかし背景こそが状況説明である場合にはそれなり描かれてるし線が少ないとも思えない。

アメコミが許容する作風

問題なのは作品の舞台設定ではないかと思う。
少年少女漫画などは世界観ではなくデフォルメされたキャラクタの描写こそ命の作品が多くフルカラーかつ人物と背景が同じ線で描かれるアメコミに較べると背景の印象が薄いのもわかる。
以下はとらドラの場面だが、状況説明のための台所背景コマの次は人物強調のための白無地背景コマ。

それこそ僕が好むアメコミ作品が時代や舞台などそういった設定に主題を置く作品ばかりなのもあるが、漫画はそこまで社会的な何かを含まず、極論を言えば1組の男女の顔の表情だけでなりたつ恋愛話などもあるわけで、漫画とアメコミの背景に対する印象は、背景を必要としない漫画の作風と背景が設定と伏線と人物を語るアメコミ作風の量が違うから発生する疑問なんじゃないかと思った。
たとえば日本の学生を描くにはキャラに制服を着せればいいが、アメリカの場合には学生=制服はなりたたず私服も多いのでキャラ(人物)だけでは描ききれない情報がある。
また、アメリカの映画や小説なら日本の君に届けに相当する細かい背景はいらない作品が幾らでもあるが、アメコミではそもそもそういったジャンル自体が受けていないのかもしれない。
日本の萌え絵のように、背景を含んだある種の様式美がアメコミにはあるのかも。

漫画に限らずアニメだと顕著だが人物絵が誇張(デフォルメ)された絵に対して背景は絵画的な絵柄だったりします。
アニメの場合には漫画とは逆に「背景も別の作風で描きこんでいる」事になるが、漫画だと白黒が基本なので余り描きこむとぐちゃぐちゃして人物と背景を判別しにくいから省略する場合も多くある。
背景は描いてあるが人物の周りだけ白く人物の輪郭線から離れた場所から背景が描かれるなど。

SFや時代モノなど読者にとって異なる環境を説明する場合の背景はしっかり描いてあるが、人物描写にともなう背景はアメコミにくらべると省略した白無地が多い。
だからアメコミのフルカラーかつ線ある背景に更に強い印象を持つ。
……のかな。

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■素晴らしかったアバンタイトル

アバンタイトル(avant-title)は素晴らしかった。
演出意図もありコメディアン(The Comedian)死後から唐突に始まる原作に対して、公式サイトでも観られる、殺される理由を伏せておきながら古い臭い優雅なバラードをBGMにアクションシーンを前面に出し作品が内包する歪さを象徴し、ビルの窓から投げられ殺されるコメディアン(The Comedian)の場面。
ザック・スナイダー(Zack Snyder)御得意のハイスピードカメラ(スローモーション)を多用しそれが巧いことはまっていたアバンタイトル(avant-title)から、静止画的な映像を数カット続けて時代など世界観を示したオープニング。

■省略された脇役

原作において状況説明や時代背景を示すために存在した脇役は役割としては存在せず映像で見せるだけだった。
原作でもまだ流して良い存在である同性愛者の女性がオープニングではキスしてる場面がありこれはニヤリとした。
しかしロールシャッハ(Rorschach)宅の大家の話が無かったのが残念だった。
ロールシャッハ(Rorschach)が如何にしてロールシャッハ(Rorschach)となったのか告白し、その後に彼なりの人間味を示すさりげない場面だっただけに、主要人物と絡む脇役の省略は、新聞屋と少年と同じく残念だった。
新聞屋と少年は例の(改変された)仕掛け被害を示す場面のみ登場。
ブバスティスもしっかり登場しますが、オジマンディアス(Ozymandias)のキャラ描写や説明が足りないために、ブバスティスが何故そこにいてどういう存在なのかわからないまま、異様な動物が何故か常に映像に写っている、となっていたのは原作既読,未読の両方に駄目な箇所でしょう。
ロールシャッハ(Rorschach)のマスクの模様が何故動くのか説明もなかったし、厚底の靴にも触れなかったので卑屈さが余り表れていなかった。

■映像における再現度

これは素晴らしかったと思う。
ナイトオウル(Nite Owl)が、コメディアン(The Comedian)の死により自分達に危険が及んでいるとロールシャッハ(Rorschach)から警告され、コスチュームを背景に腰かける場面。
DR.マンハッタン(Doctor Manhattan)の初登場シーン。
これらは原作のコマを再現しつつ映像の流れを含んでニヤリ。
コマの再現とは違うけど、ロールシャッハ(Rorschach)が罠にはまり「No,No,No,No,No,No,No!!」と喚く場面なんかは所見の観客も映画の盛り上がりとして、また原作の再現としても充分。

■再現に努めた代償

300を観た時にも思ったのですが、ザック・スナイダー(Zack Snyder)は諄い。
アバンタイトル(avant-title)はド頭ですし作品の象徴なので良かったのですが、アクションシーンに事ある事にハイスピードカメラ(スローモーション)にし、オジマンディアス(Ozymandias)の暗殺未遂の場面でも銃弾をかわし殴るだけなのにえらく時間がかかり、シルクスペクター(Silk Spectre)の火事からの脱出シーンなど、視覚的な印象を優先するあまり、映像としてのつながりは良くても映画としてのつながりが断ち切れてどうにもぶつぎりな印象。
これ原作を知らずに所見の人は話を把握できたのか疑問です。
ナイトオウル(Nite Owl)とシルクスペクター(Silk Spectre)が再会して間もなくチンピラに絡まれる場面や、ロールシャッハ(Rorschach)の過去話で殺す場面など、あそこまでグロ映像にして前面に出さなくても良かったろうし、世界観を再現しようとするあまり、背景と人物の合成ばかりで頑張って作った映像という作品外の思惑が強く印象に残り作品に没頭できませんでした。
映画としての見せ場、迫力あるアクションシーンで良かったのはロールシャッハ(Rorschach)が罠にはまり警官を殴り倒すところと刑務所でシルクスペクター(Silk Spectre)が囚人を殴り倒すところ。どちらも生身の人間が縦横無尽に動く場面で、映像の効果というのは、まず生身をしっかり撮影し見せてこそ活きる、活かすためのものだな、と反面教師としてためになる作品ではあったと思います。

■シルクスペクターにふさわしいエロさ

ナイトオウル(Nite Owl)とシルクスペクター(Silk Spectre)のセックスシーンはやりすぎ。尺が長いし色気がありすぎw
ヒーローとして再活動し高揚したまま抱き合う2人。
つまりあの場面は2人がヒーローという超然的なものではなく、感情の波、興奮し欲望のままにする人間なのだと示す意味もある場面だったのに、尺が長くシルクスペクター(Silk Spectre)役のマリン・アッカーマン(Malin Akerman)の豊満な胸も丸見えでただの御色気シーンになっていたのが何とも言えない複雑なエロ心でしたw
改変された仕掛けから原作と変わらず別れるシルクスペクター(Silk Spectre)とDR.マンハッタン(Doctor Manhattan)のキスシーンはその場その場で綺麗におさめる反面、作品全体を崩す本作を象徴していたように思う。

■音楽

挿入歌が多く作品の緊迫感を崩してしまい残念だった。
エンディングも明るいロックポップで作品の思想とは合っていないと思った。

■改変

仕掛けを改変したのは良かったと思う。僕は原作の仕掛けは最初読んだ時に面食らってしまったので、映画での改変は尺と辻褄と両方の意味で良かったと思う。
けど、人物描写が足りないせいでロールシャッハ(Rorschach)の最後、ジャッキー・アール・ヘイリー(Jackie Earle Haley)の演技が素晴らしく「なにをためらう?」とDR.マンハッタン(Doctor Manhattan)につめより「Do it!」と叫ぶ覚悟と破綻が見事に空回りしていた。
あの場面だけ観たら万々歳の映画化だったのに。
また仕掛けの改変によりDR.マンハッタン(Doctor Manhattan)の退去は問題を1つ作るだけだし作品内での解決もせず大きな矛盾を作る結果になった。

■総評

アクションシーンはスローモーションで尺を取り、説明を出来るだけ省いて改変したせいで、それぞれが何を抱えてどうしてそこまで深刻なのかがわからないまま終わる作品。
初代ナイトオウルの殺害シーンが無いので退廃の象徴がなく、コメディアンに関する話が少ないので単なる暴力者でしかなく、火星でコメディアンと自分の関係を知ったシルクスペクターが何故あれほどに悲しむのかもわからないまま泣いてる場面を見せつけられ、ベトナム戦争の映像があまりにCGなので危機感も絶望感もなく浮ついていて、よくできた映像、継ぎ接ぎの映画でした。
この作品は是非原作を読んでほしい。

■おまけ

原作の骨組みがしっかりしてるので改変自体をいちいち突っ込むのは無粋だと承知していますが、それでもこれは笑いました。僕は改変には好意的ですけどねw

【ネタバレ注意】総統閣下が映画版ウォッチメンにお怒りのようです

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関連リンク
◆映画『ウォッチメン』オフィシャル・サイト～2009年3月28日〔土〕より　丸の内ルーブルほか全国ロードショー
◆ウォッチメン - Wikipedia
◆超映画批評『ウォッチメン』98点（100点満点中）

▼アクション映画ならぬアクション映像

■冒頭20分の見所は女優レナ・ヘディ(Lena Headey)

尺は110分と、もともと戦闘描写(アクションシーン)が売りの映画にしては正直長い。しかも始まって20分は世界と人物の立場、関係の説明なので僕には退屈だった。
ただ主人公レオニダスの妻ゴルゴー役の女優レナ・ヘディ(Lena Headey)が子持ち人妻としての淑徳と夫(男)を相手にする女性の美艶を見せてくれたので良かった。本編が進んでの中盤で悪漢に迫られるところなんでもうたまりませんでした。最初の20分はレナ・ヘディ(Lena Headey)が見所です(え

■いざ戦場へ

本編20分過ぎからやっとこ戦闘開始。初戦は夏コミのスタッフを300人のスパルタ人に任せてみた。で有名(?)な場面から。CMでもたしかこの辺りが流れてた気がするのですが…。

■戦闘シーン

広角で見る多人数の移動、そして望遠で見る人の動き、カメラ(客の視点)が動く動く。
移動を通常以上の速度で、敵と対峙し攻撃する時にはスローモーションと動きの魅せ方を実に心得ています。また300人vs1000000人と云う人数を扱う割には、実際の戦闘描写は人との距離を離して人の動きと背景の全体が見える配慮もしっかりされてます。カメラワークもERやTHE WEST WINGに見られるステディカム(Steadicam)多用で人物の周囲を廻り、1対1の描写でありながら背景に多人数が映っているので距離空間がありながら実に戦場をうまく表現していました。

■原作が漫画故の魅力

僕はフランク・ミラー(Frank Miller)の漫画が原作だとは知っていたのですが残念ながら未読です。
ですからこれは感想と云うより予想も孕むのですが、本作には実にコミック的な動物や人間が出てきます。
序盤に出てくる狼は体高2m弱もありそうな大きさで眼が瞳ではなく1色を発光してる造形でした。
また両腕が手ではなく刃物の形になっている人間など、戦争というよりも幻想(ファンタジィ)を強調したキャラが非常に多かったので、これは原作が漫画ゆえのキャラ描写なのかなと思いました。
特に異形の人間は特殊メイクやCG特殊効果がよく出来てるだけにうまいこと気持ち悪く、人によってはその肉感に不快を抱くかもしれません。

●蛇足

余談ですがキャラクタ造形の不快や恐怖と言うとロボコップが仮面を取った素顔がトラウマです。
素顔が醜いとか不快だとかじゃないんですが、仮面ライダーやウルトラマンなど日本のヒーローしか知らず【ヒーロー=服や髪など一般人と変わらない】という認識があったので非常に単純な造形の仮面と剃髪の素顔とのギャップが初めて見た子供の僕には凄くショックで泣きそうになりましたw

■つまり素晴らしいのはレナ・ヘディ(Lena Headey)の背中

語れるのは以上だけです(え
アクションシーンは流石作品の売りだけありますが、スローの多用で描写がどこも似通ってしまい、15分の戦闘なら良いのですが110分の本編を進行するには辛く正直僕は飽きてしまいました。
当然、幕間として国の情勢や国内の問題に対するゴルゴー(レナ・ヘディ - Lena Headey)など描写はありますが、話の中で起こる戦闘ではなく、動くためにある話という映画作品なのでこの辺りはメリハリと取るか中弛みと取るか何とも言えません。
ゴルゴー(レナ・ヘディ - Lena Headey)と裏切り者の話は良かったので、やっぱり必要な描写だったのかも知れませんが、説明に15分、戦闘に20分、落ちとエンドロールに10分、総尺45分ぐらいで充分かなと思いました。
これ書いてて今連想したのですが、CGアニメFF7 ACみたいな印象を受けました。映画というよりは映像、意味よりも印象、そういう作品ですね。
そこが売りの作品なので、それはいいのですが、やっぱり尺が長かったというのが正直な感想。
これだけの尺なんだから、どうせならもう少しレナ・ヘディ(Lena Headey)の背中とか二の腕とか観たかったなあ(*´Д｀)

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◆【DVD】L.A.コンフィデンシャル 製作10周年記念 (初回生産限定版) を購入【ロロ・トマシー】

関連リンク
◆300[スリーハンドレッド]
◆300 (映画) - Wikipedia
◆ザック・スナイダー - Wikipedia
◆フランク・ミラー - Wikipedia
◆超映画批評『３００＜スリーハンドレッド＞』90点（100点満点中）
◆YouTube - 夏コミのスタッフを300人のスパルタ人に任せてみた。（改訂版）